Die Künstlerin Heidrun Seiboth experimentiert an der Schnittstelle zwischen Alltag und Kunst, indem sie wechselseitig banale und ästhetische Aspekte verknüpft und Fundstücke kontextfern transferiert. Das Aufspüren inspirierender Alltagsaspekte changiert dabei zwischen Ernsthaftigkeit und Humor.

Die grafische Präzision und schlichte Eindeutigkeit der Anweisung von Verkehrsschildern drängen als geometrische Formfragmente in den Kunstraum und werden von der Künstlerin seriell kombiniert. Die neu gewonnenen Kompositionen aus schillernden Reflexionsfolien in der Signalfarbe Rot oder zarten Weißnuancen kommunizieren kühl und direkt mit dem Betrachter. Die aus kalkulierten Kontrasten und divergierenden Formgewichtungen aufgebauten Grafiken sind aggressiv und harmonisch, dominant und zart, richtungsweisend und ruhend.

Heidrun Seiboth erweitert den Begriff des künstlerischen Ready-Made, sie generiert aus dem Ausgangsthema in einem fein überlegten Spiel neue Aspekte eines geometrischen Minimalismus. Durch den unkonventionellen, ökonomischen Einsatz von industriellen Werkstoffen schafft sie erfrischend reduzierte Seherfahrungen zwischen Gefühl und Strenge.

S.Schneider M.A.

Die Künstlerin Barbara Muhr kommentiert mit figurativ besetzter Malerei zeitgenössische Medienästhetik und Stilkonformität. Mode, Musik und Medien variieren zeitgeistige Trends und enden trotz favorisiertem Geschmackspluralismus in millionenfach nachgeahmter Konformität.
Barbara Muhr malt sie auch, die coolen Bildhelden, allerdings unter der Prämisse einer vorandrängenden Malerei, die mit offensichtlichen Brüchen und Unfertigkeiten Erwartungshaltungen der Kunstkonsumenten stört und herausfordert.

Realistisch-mimetische Details stoßen auf flächig-grafische Konturkürzel als Hinweise auf unterschwellig anwesende Gefühlsdualitäten.

In dem Werk „Apoll und Daphne“ greift ein modischer  Apoll mit verliebter Rosabrille nach Daphne, die ganz gegenteilig links aus dem Bildformat hinausdrängt. Sie scheint sich der Annäherung entziehen zu wollen, seine Hand greift durch sie hindurch, Entfernung und Entfremdung werden spürbar und sichtbar.

Barbara Muhr gibt szenenhaften Einblick in ein kurzweiliges Beziehungsgeflecht, dessen Ambivalenz in malerisch offen gehaltenen Bildpartien eine subtile Interpretation erfährt. Die souveräne Pinselführung der Künstlerin umspielt motivisch das Bildthema und experimentiert  zugleich mit neuen, noch unverbrauchten  Ausdrucks- und Abbildungsmöglichkeiten. Der Betrachter wird Teil eines von der Künstlerin kraftvoll in Bewegung gesetzten malerischen Dialogs zwischen Bild und Abbild vor dem Hintergrund eines allgemeinen medialen Bilderrauschens.

S. Schneider  M.A.